Janusz Stolarski

Una dintre noutățile festivalului, pe lîngă faptul că s-a adăugat secțiunea film, este și secțiunea Ateliere de Creație sau Master Class. Anul acesta, pentru prima dată în existența acestui eveniment, vor participa doi mari oameni de artă care vor susține ateliere de creație în perioada festivalului. Este vorba despre actorul și regizorul polonez Janusz Stolarski și de regizorul român David Esrig, despre care voi vorbi în alt articol.

Janusz Stolarski – actor, regizor

Polonia

 

Absolvent al Şcolii de Artă Dramatică „Ludwik Solski”, Cracovia.

A colaborat cu teatre de prestigiu precum Teatrul Studio din Warşovia, Teatrul de Stat din Kielce, Teatrul Osmego Dnia (Zilei a Opta), Teatrul Polonez de Stat din Poznań,  Teatrul „STU”, Teatrul Vechi din Cracovia, Teatrul 2 x U şi Teatrul Polonez de Dans din Poznań (actor şi regizor).

Janusz Stolarski este fondatorul Asociaţiei Teatrale ANTRAKT (1994). Din această perioadă, lucrează (în calitate de actor şi regizor) la propriile monodrame.  Este  co-fondator al unor asociații artistice. Organizează numeroase ateliere de creație, director de cooperare şi de participare la performance-ul de Teatru Dans polonez – „Przypadli Pana von K.”;Director de consultare şi de participare la performance Polski Dance Theatre din „La Lotta Continua IXXI”. Crează ateliere și spectacole în aer liber, colaborează cu mari oameni de tearu. Regizează și crează monospectacole.

„Ecce Hommo. Cum devii ceea ce eşti” de Friedrich Nietzsche;

„Răzbunarea Pantofiorilor Roşii” de Philip-Dimitri Galas;

„KOD-inspiraţii” de Janusz Stolarski;

„Orpheu şi Euridice” de Czesław Miłosz.

Janusz Stolarski este regizorul spectacolelor în aer liber „Gravedigger of Kings”, „Niezapominanie”, „FREMD – Străinul”, „Voci”;

În Festival Janusz Stolarski va susține un Atelier de actorie: În căutarea creativităţii actorului, marți, 3 aprilie,  9:30 la Academia de Muzică,Teatru şi Arte Plastice și miercuri, 4 aprilie, la aceiași oră și în același loc.

Dovada Contrariului, Academia de Teatru si Film ATHANOR din Germania

Academia de Teatru si Film ATHANOR din Germania (Burghausen)

 

Academia Athanor este o scoala care a fost recunoscuta la nivel national pentru succesele in pregatirea specialistilor in domeniul artelor spectacolului. Ea ofera o educatie artistica, care dureaza patru ani, pregatind specialisti la actorie si regie pentru teatru si film.

Academia este situata in orasul Burghausen intr-un castel , care este considerat cel mai lung din Europa.

Studentii sunt instruiti de numerosi profesori, atit din tara cit si invitati din intreaga Europa. Institutia ii ajuta pe tineri sa construiasca un teatru contemporan si sa creeze un film modern bazindu-se pe metodele de lucru ale lui Craig, Piscator si Stanislavsky, Eisenstein si Orson Welles, Meyerhold si Artaud, Julian si Beck.

Academia Athanor se confrunta cu o adevarata renastere spiritual a artei teatrale si cinematografice.

 

    Dovada contrariului

de Olivier Chiacchiare

Este ora opt fix-seara, liber dupa serviciu. De odata bate cineva la usa. Proprietara apartamentului deschide… In noua scene, autorul elvetian Olivier Chiacchiari povesteste o piesa absurd de comica si melancolica rupta dintr-o istorie de la sat; o istorie in care fiecare e prietenul fiecaruia si fiecare tradeaza pe fiecare. Acolo se iubesc si le trece dragostea, acolo se divulga secretele si se fac comploturi: un balamuc de dezamagiri si sentimente. Si inainte de toate, Theobald, care a disparut si care este cautat de teroristi, tine micul satuc in suspans.

Olivier Chiacchiari, nascut in 1969 in Geneva, acolo unde el si locuieste, scrie pentru teatru, televiziune, film si radio si din cind in cind mai face si regia. “Unii sutin ca ei scriu ce vor. Eu scriu ce vad. Si ceea ce vad eu este o farsa.” Piesele sale, circa 20 la numar descriu cu umor si cruzime comedia vietii cotidiene.

Prin scenele slapstick pline de umor si efervescente isi prezinta anul patru al Academiei Athanor piesa lor de incheiere.

Regie: Josef Maria Krasanovsky

Interpreti: Laura Becker

Carmen Jahrstorfer

Simon Libuschewski

Bernhard Schnepf

Laurence Schnyder

 

Spectacolul se va juca miercuri, 4 aprilie, la Teatrul Republican Luceafărul, ora 18:00

 

O, dacă aș avea.. o insulă!

O, daca aș avea o insulă.. o dacă aș avea o insulă! nimeni nu m-ar cicăli, nimeni nu m-ar obosi.. o, dacă aș avea o insulă! – replici din spectacolul de Ada Milea, „Quijote”

Cam așa ne simțim și noi acum, niște Sancho Panso obosiți și exasperați de mii de mori de vânt. Ziua de joi s-a dovedit a fi o zi pe cât de lungă și grea, pe atât de veselă și nebună! Am fost chinuite de’a binelea, după care am alergat pe coridoare, am sărit în brațe, am vărsat chefir peste noi- am reușit pe toate, ba chiar mai multe:)

Ne-a mai sărit în ajutor o doamnă în varsta și foarte organizată de la culturologie, din cauza căreia am fost nevoită să lucrez și eu un pic mai organizat, deși după asta cuvintele necenzurate s-au înmultit la număr.. ce-i drept, numai în gând!

Sperăm ca “press-conference” al nostru să mearga bine, să vină jurnaliști interesați de teatru și film, să vină televiziunea să ne filmeze fețe adormite și slăbite, ca după aceasta să mergem liniștite la ore, căci avem și noi studenți de invățat.

Acum somn, hrană, somn.. Și mă rog la toți zeii Greciei Antice, să nu visez classfest-ul azi noapte!

Unde-i aţa mai subţire, acolo se rupe

Universitatea de Stat de Teatru, Film și TV Karpenko-Kari,

Kiev, Ucraina

Universitatea de Stat de Teatru, Film și TV Karpenko-Kari din Kiev este una dintre instituțiile de baza al învățământului superior din sfera artelor, care activeaza mai bine de o  100 de ani.

Universitatea pregăteste cadre profesioniste in arte dramatice, domeniul Actorie si Cinematografie.

 In prezent, Universitatea cuprinde cincisprezece catedre. Persoane renumite din lumea teatrului, cinematografiei si a televiziunii activeaza in aceasta institutie, printre ei se numara: maestri in arta, regizori, actori, academiciani si membri corespondenti ai Academiei Nationale de Arte din Ucraina.

Unde-i aţa mai subţire, acolo se rupe

de Turgenev  I.S

 Turghenev, ca si aerul, are undeva, in adincuri, o energie puternica care atrage catre sine dorinta de a o scoate la suprafata. Intalnirea a doua contraste, a doua esente diferite, care provoaca lupta inevitabila pentru putere, ce poate culmina cu victoria unuia asupra celuilalt, aceeasi distrugere a inamicului sau unirea intr-o singura capodopera a lumii, care va avea o forta formidabila de armoniei. Turghenev se lupta dragostea asa cum s-ar fi luptat cu cel mai mare inamic, Acest text vorbeste cum a reusit sinceritatea sa invinga inselaciunea si daca aceasta victorie le-a adus fericirea.

Regia:  A. Pravosud

Muzica: V.Sylvestrova

Coreografia: O. Goryacheva

Distributia:

Anna Limanowa-Tatiana Oreško,

Vera Nikolaevna, fiica- Daria Petrožickaâ;

M-ll Bienaime, kompan′enka, guvernatorul-Vitaly Bibik,

Varvara Ivanovna Morozova, ruda lui Libanovoj-Vladislav Gavrilyuk;

Vladimir Petrovich Stanicin, vecinul –Vladislav Verbivskij;

Evgenij Andreevich Gorsky, vecinul –Dmitry Moustache;

Ivan Pavlovich Mukhin, vecinul-Nikolai Černoivanov,

Capitanul Čuhanov-Ivan Maistrenko

Spectacolul se va juca Sâmbătă, 7 aprilie 2012 la Teatrul Republican Luceafărul, 15:30.

Comedia unui om bogat şi Lazarus

Izbrane članke prepoznate po drobni bronasti zvezdici –nu este limba poloneză sau cehă, este  limba sloveană și pute-ți să vă obișnuiți cu ea de pe-acum,  pentru că o s-o auziți o săptămînă întregă în festival. Deci, este vorba de Slovacia, membră nu doar a UE, NATO,  ONU, OCDE, OMC, dar, de anul acesta, membră Classfest. Sigur, noi sperăm că  festivalul se va întinde ca ciuma lui Boccacio pe tot  bătrînul continent european și nu va mai fi o enigmă pentru nimeni. Nu cred că mulți dintre noi știu prea multe de stilistica școlii de teatru din Slovacia, de-aceia întîlnirea cu ei va fi cu atît mai plăcută și plină de mister.

Academia de Arte Dramatice

Bratislava, Slovacia

Academia de Arte Dramatice din Bratislava a fost fondata in 1949 in Bratislava, Slovacia.Este cea mai veche institutie educationala a carei specializare consta in instruirea teotetica si practica a studentilor in vederea crearii si producerii artei. In cadrul Academiei se inscriu trei facultati:Facultatea de Muzica si Dans, Facultatea de Teatru si Facultatea de Film si Televiziune. In prezent, in cadrul Facultatii de Teatru sunt acreditate urmatoarele programe de studii: actorie, regie si dramaturgie, management teatral, teatru de papusi, regie teatru de papusi si dramaturgie, scenografie teatru de papusi, si tehnologie, teorie si critica artei dramatice. Rezulatul activitatilor educationale ale Facultatii de Teatru consta in realizarea a 12-16 diverse productii teatrale, ale caror premiere s-au jucat pe scenele Teatrului Lab si Studio Uno.

Komédia o boháčovi a Lazarovi (Comedia unui om bogat şi Lazarus) de Pavel Kyrmezer

 

Actiunea in spectacolul Komédia o boháčovi a lazarovi (Comedia unui om bogat si Lazarus), în regia lui Zuzana Kollárová, se desfasoară într-o cîrciumă din sat avîndu-i ca protagoniști pe oaspeți, chelneri si barmeni. Atmosfera de cîrciumă este creată prin costumele țaranești și cintece populare. Scopul spectacolului este de a scoate în vileag aspectele negative ale lumii contemporane materialiste. In piesă se confruntă doua moduri diferite de trai: viața pe pămînt si consecințele vieței de apoi.

Jocul se desfasoară pe trei nivele simultan, în rai, pe pamînt si în iad. Baza scenografiei constă in constructia masivă a unei scări din lemn. Jocul actoricesc alternează cu jocul marionetelor. Intreaga atmosfera este sustinută si completată de acordurile violoncelului, acordeonului si tobelor mici.

 

Regie: Zuzana Kollárová

Distributie :

Miroslav Mihálek

 Andrej Sisák,

Vladimír Kucharovič

 Lukáš Tandara

Simon Fico

Kristína Mackovčáková

Mariana Bódiová

Tatiana Mravcová

Miriam Ryšavá

 

Scenografie: Ivana Macková, Jana Korčeková

Musica: Ján Kružliak

Spectacolul se va juca în deschiderea oficială a festivalului pe data de 2 aprilie, la Teatrul Dramatic Rus de Stat A.P.Cehov, ora 18:30

 

Sashka

Nebănuite sunt căile Domnului, nebănuite sunt şi colaborările de anul acesta din cadrul ClassFest-ului. Ei, uite că, în acestă ediţie vom avea parte de un spectacol Şciukinist în carne şi oase şi nu doar de niște frînturi de memorii din experiența titanilor luceferiști, care-și amintesc cu un entuziasm aproape paroxistic de acele timpuri, de profesori, colegi, spectacole.

Teatralitatea vahtangoviană va reveni pe scena moldovenească pentru  a trezi și în inimile tinerilor studenți dragostea de ludic.

 Universitatea deTeatru Boris Shchukin, Moscova, Rusia

Din data de 23 octombrie 1914, Şcoala de Teatru Boris Shchukin îşi sărbătoreşte anual aniversarea. În această zi, în aceasta instituţie maestrul E.Vakhtangov a desfăşurat prima sa lecţie de actorie.

În primăvara anului 1917, după succesul unui spectacol realizat de studenţi, Şcoala Mansurovskaia este oficial numită Şcoala de Teatru din Moscova condusă de E. Vakhtangov. În 1920 a fost renumită Studioul 3 de  Arte Teatrale din Moscova; şi în 1926 în cinstea renumitului actor rus, cel mai iubit student al lui Vakhtangov, şcoala primeşte numele de Boris Shchukin, pentru ca mai tirziu, în 1945 să i se acorde  statutul de instituţie superioară de învăţămînt- Universitatea de Teatru Boris Shchukin în baza principiilor teatrului Vakhtangovian. În 2002 Universitatii de Teatru Boris Shchukin i se acordă statutul de Academie.

Academia Vakhtangov nu este o simplă şcoală de teatru. Ea este o păstrătoare şi promotoare a culturii teatrale, a tradiţiilor si a celor mai bune realizări. Absolvenţii acestei academii instruiesc la rândul lor alte generaţii de actori în numeroase şcoli teatrale din Rusia. Profesorii şi instructorii realizează conferinţe, ateliere de creaţie, masterclass-uri   atât în numeroase centre teatrale din cât şi în afara ei.

 

Sashka

 de Vyacheslav Kondratyev

 

In ultimele decenii, această lucrare dedicată tuturor celora care au luptat linga Rzhev, nu si-a pierdut din valoare, dar a ramas în patrimoniul operelor clasice.

Acest spectacol independent realizat de un grup de studenti al cursului 3 din Institutia Teatrala Boris Shchiukin au impresionat profesorii prin atirnarea lor serioasa fata de lucru la spectacol: dramatizarea, instalarea decorului si repetitiile au fost coordonate si realizate de ei insisi.

Faptul ca tinerii de 20 de ani sunt atit de receptivi la evenimentele tragice care s-au intimplat acum 70 ani, ne da speranta nu numai pentru teatru, dar si pentru viitorul Rusiei….

.

Regia:  Lucarare independentă a studenţilor din  anul III.

Muzica: Peter Galkin, Kirill Goubin

 

Sunet:Yuriy Karaoulkin

Distributie:

Sashka – Sergey Belyaev

Rotniy – Maksim Demchenko

Nemec – Dmitriy Bouteyev

Tolik – Anton Bouglak

Kombat – Matvey Zhiznevskiy

Leytenant – Konstantin Ivanov

Zina – Mariya Ilyina

Zhora – Evgeniy Tikhomirov

Volodka – Evgeniy Tokarev

Pasha – Natalia Kalashnik

Tonya – Marina Volkova

Lyuba – Anastasiya Cibizova

Spectacolul se va juca miercuri, 4 aprilie la Teatrul Naţional Satiricus I.L.Caragiale, ora 15:30

Sex

Cred că nu puțini din voi își aduc aminte de  superbul spectacolul Gaițele de Alexandru Kirițescu, prezentat de Universitatea de Arte din Tîrgu-Mureș în prima ediție a ClassFest-ului. Textul spumos, cu unde de umor negru, jocul captivant al actorilor, demențial de buni în meseria lor, ne-au cucerit pe bune și ne-au motivat să-i invităm și de data aceasta în festival.  Sper ca pe viitor Universitatea de Arte din Tîrgu-Mureș să devină membru cu acte în regulă a familiei ClassFest și să ne bucure cu spectacole incendiare.

Universitatea de Arte

Tîrgu-Mureş, România

 

Profesionalism, deschidere, comunicare, tradiţie, contemporaneitate, dorinţă de împlinire prin teatru, actualitate, totul pentru teatru, totul prin teatru. Universitatea de Arte Tîrgu-Mureş este una dintre universităţile de profil care poartă în spate o lungă tradiţie. În timp, a devenit locul ideal pentru orice posibil student care doreşte să facă parte din lumea teatrului: arta actorului, regie, scenografie, coregrafie, teatrologie, teatru de animaţie, scriere dramatică – pe toate acestea le găseşti la U.A.T.

 

 Sex de Justine del Corte

 

 

Sexul în societatea de azi, chiar şi după revoluţia sexuală din anii ’60, este încă, în bună măsură, o temă tabu. De aceea în artă, politică etc. exhibarea sa este încă un mijloc de protest, de şoc, într-o epocă în care credeam că mai nimic nu ne mai poate surprinde. Acest spectacol propune o perspectivă ludică, în care sexul este privit din puncte diferite de vedere, de la simpatie, detaşare, dusă uneori pînă la ridicol, sexul – acest mod extrem de complex de cunoaştere interumană – fiind desacralizat aici doar pentru a fi recompus şi revalorizat într-un mod, sperăm, tonifiant. În rest, cred că e un text bine scris, antrenant, cu scene scurte şi percutante, fiecare dintre ele avînd o temă personală circumscrisă temei centrale – cea a sexualităţii. De asemenea m-a sedus calitatea epică şi monologală a textului, fragmentaritatea sa, care îşi permite joaca cu mai multe tipuri de teatralitate. (Radu-Alexandru Nica – regizorul spectacolului SEX)

 Regie: Radu-Alexandru Nica

Distribuția:

EA         –        Oana Crişan, masterat Arta actorului, anul II

EA          –       Nicoleta Dănilă, masterat Arta regizorului, anul II

EA          –       Cristina Lupu, masterat Arta actorului, anul II

EL           –      Răzvan Chelaru, masterat Arta actorului, anul II

EL           –      Eugen Neag, masterat Arta actorului, anul II

EL             –    George Sfîrăială, masterat Arta actorului, anul II

EL           –     Alin Stanciu, masterat Arta actorului, anul II

Scenografie: László Ildikó

Muzică: Vlaicu Golcea

Asistent regie: Jenniffer Corrales 
(studentă masterat Regia spectacolului contemporan, anul II)
 Spectacolul se va juca joi, 5 aprilie la Teatrul Ginta Latină, ora 19:30