Universitatea de Arte din Târgu-Mureș

Universitatea de Arte din Târgu-Mureș

Profesionalism, deschidere, comunicare, tradiție, contemporaneitate, dorință de împlinire prin teatru, actualitate, totul pentru teatru, totul prin teatru.

Universitatea de Arte din Târgu-Mureş este una dintre universitățile de profil care poartă în spate o lungă tradiție. În timp, a devenit locul ideal pentru orice posibil student care dorește să facă parte din lumea teatrului: arta actorului, regie, scenografie, coregrafie, teatrologie, teatru de animație, scriere dramatică – pe toate acestea le găsești la Universitatea de Arte din Târgu-Mureş.

 

DACĂ TE NAȘTI LUNI PROBABIL, VEI MURI ÎNTR-O VINERI

de George ȘTEFAN

Regie: Daniela Lemnaru

Scenografie: László Ildikó

Muzică: Pedro Negrescu

Coregrafie: Cristina Iușan

 

Distribuția:

Tabloul I

El  –  Claudiu Banciu

Ea –  Ioana Cheregi

Tabloul II

El – Sergiu Fîrte

Ea –  Mădălina Grigoroiu

Tabloul III

El –  Mircea Gligor

Ea – Georgiana Ghergu

 

Dacă te naști luni, probabil vei muri într-o vineri de George Ștefan: un text contemporan, cu un limbaj direct, concis, ce ne propune trei abordări ale acelorași situații, prin prisma a trei vârste. Stări, sentimente, trăiri, perspective, abordate într-un mod original, autentic, asumat; trei ipostaze ale devenirii cuplului, cu tot ce presupune a se afla în interiorul acestora: dragoste, tristețe, exuberanță, detașare, împlinire, dezamăgire, suferință. Un spectacol ce vă propune întrebările / meditațiile: de ce totul este efemer? unde este fericirea? de ce nu putem să păstrăm vibrația începutului? care este cea mai bună alegere? (Dana Lemnaru, regizorul spectacolului – DACĂ TE NAȘTI LUNI, PROBABIL VEI MURI ÎNTR-O VINERI)

 

Durata spectacolului: 1 h 30 min

14.04.14

12.00 – Teatrul Republican Luceafărul

 

 

 

Anunțuri

Lecția de iluzionism, Iași

Studioul de Teatru al Universitatii de Arte George Enescu

IAȘI, ROMÂNIA

Şcoala ieșeană de teatru şi-a început activitatea în anul 1990, pregătind specialişti în domeniile: Actorie, Actorie – păpuși – marionete, Jurnalism teatral. Instituţia în cauză este un mesageral culturii, având drept obiectiv păstrarea și promovarea valorilor culturale românești, cultivarea și dezvoltarea gustului pentru frumos și pentru creațiile autentice.

 

LECŢIA DE ILUZIONISM (după Teatru descompus de Matei Vişniec)

 

          Regie: Octavian Jighirgiu

           Lumini si sunet: Gheorghe Albianu

Distribuție:       Laura Bilic

Octavian Jighirgiu

 

În piesa Lecţia de iluzionism, alcătuită din treisprezece module, este abordată problema existenţei fiinţei umane ca entitate metafizică..

Protagoniştii spectacolului sunt: Laura Bilic, câştigătoarea Premiului Galei Tânărului Actor HOP, Mangalia, 2010 Cea mai bună actriţă şi Octavian Jighirgiu, actor, regizor si profesor la Universitatea de Arte George Enescu din Iași, câştigător al Premiului UNITER, anul 1996, al Diplomei Şcolilor de Teatru pentru spectacolul Bine, mamă, da’ ăştia povestesc în actu’ doi ce se-ntâmplă-n actu’ntâi de Matei Vişniec ( 1997), al premiului pentru cel mai bun rol masculin din cadrul Festivalului Studenţesc de Teatru de la Sibiu, pentru rolul GRUBI din piesa Bine, mamă, da’ ăştia povestesc în actu’ doi ce se-ntâmplă-n actu’ntâi de Matei Vişniec – 1995, al Premiului II pentru rolul masculin (fiul, tatăl, soțul din piesa Caii la fereastră de Matei Vişniec – 1996) la Festivalul Studentesc de Teatru.

Durata spectacolului: 1h 10 min

13 aprilie 2014

21.00 – Teatrul Naţional Mihai Eminescu, sala V.Cupcea

Art Stations Foundation Poznań, POLONIA

Art Stations Foundation Poznań

POLONIA

13 aprilie 2014

18.00 – Teatrul Ginta Latină

Invitat special

Agata Maszkiewicz – dansatoare, coregraf (studii de dans la Institutul de Dans și Arte al Universităţii Private Anton Bruchner din Linz). Lucrează în Austria și în Franța, dar și în Poznan, în colaborare cu Art Stations Foundation (în programul Stary Browar Nowy Taniec). A evoluat în Polonia, Austria, Belgia, Franța, Israel, Ungaria, Germania și Cehia. Preocuparea de bază a autoarei este să aducă pe scenă realitatea socială, transfigurând-o poetic, umoristic. Mai colaborează cu: Superamas, Ivana Müller, Alix Eynaudi și Anne Juren.

A evoluat cu primul ei solo, „Polska”, în anul 2009.

Agata Siniarska a experimentat diferite forme teatrale. În prezent studiază coregrafia în oraşul Berlin. Este preocupată, în acelaşi timp, de lingvistică, cinematografie și de arta animației. Problema vieţii şi a morţii în imagine şi în afara cadrului este una prioritară în investigaţiile sale.

POLSKA

        

Este un spectacol postmodern, care amintește, mai degrabă, de performance, decât de o piesă cu o structură uniformă. Artista, echipată în costum de sport, de culorile drapelului ţării, propune aranjamente coregrafice, îmbinate cu animația, cu stand-up-ul, cu prezentarea unor fimulețe despre accidentele din sport, mai mult sau mai puțin periculoase. Spectatorul este provoacat să reacționeze fie umoristic, jenant, fie cufundându-se în propriile proiecții și închipuiri.

 

Coregrafia, conceptul: Agata Maszkiewicz

Sunet, lumini, video: Vincent Tirmarche

Muzică: Miles Davis, The Rolling Stones, Zespół z Gąbina / Piotr Figurski / Piotr Kłyś

Producător: VierHochDrei / Lisa Schmidt

Coproducător: Workspace Brussels, imagetanz / brut Wien and Art Stations Foundation Poznań

Support: Kulturabteilung der Stadt Wien and Bundesministerium für Unterricht, Kunst und Kultur with thanks to Peter Connelly

 

Durata spectacolului: 30 min

 

 

MOARTEA 24 DE CADRE PE SECUNDĂ SAU FĂ-MI AȘA CA ÎNTR-UN FILM ADEVARAT – COREGRAFIE DERULATĂ, PE CAPITOLE

 

Coregrafie: Agata Siniarska

Mentor artistic: Bush Hartshorn

Realizare tehnica si lumini: Łukasz Kędzierski

Producător: Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk

 

Autoarea încearcă să scoată în evidenţă diferențele dintre coregrafie și film, dintre mișcare și nemișcare. În lucrare, autoarea aduce în prim-plan femeile ideale, imaginile lor din film, iubirea, eroticul, moartea – stereotipuri, bazate pe gender, încercând să le conteste.

 

Durata spectacolului: 35 min

 

Universitatea de Stat de Teatru, Film şi TV Karpenko-Karii, Kiev, Ucraina

Universitatea Națională de Teatru, Film și Televiziune KarpenkoKarîi din Kiev este una dintre cele mai importante instituții de învățământ în domeniul artelor. Activează mai bine de 100 de ani, fiind un excelent centru de conservare şi de valorificare a patrimoniului cultural naţional. Totodată, prin relaţiile stabilite cu alte ţări, ea contribuie la integrarea Ucrainei în spaţiul cultural european şi mondial, la recunoașterea educației artistice ucrainene în străinătate.

 

URÂTUL de Marius von Mayenburg

 

Regie:Valentyna Sotnichenko

Scenografie:Valentyna Sotnichenko

Muzica:Valentyna Sotnichenko

Distribuție:Veronika Litkevych, Vladyslav Pisarenko, Oleksandr Sokolov, Vitalii Azhnov

În piesa Urâtul, de Marius von Mayenburg, este abordată, în manieră cinică, umoristică problema pierderii identităţii individuale într-o societate superficială, dominată de ideea frumuseţii exterioare. E vorba despre o lume în care obsesia pentru o „faţă perfectă”, garant al succesului profesional, social şi sexual, dă naştere unor oameni debusolaţi şi depersonalizaţi.

În urma operaţiei estetice, Lette devine modelul de succes, unanim acceptat într-o societate de consum, în care totul se vinde. Frumuseţea proaspăt dobândită îl ajută să obţină tot ce-şi doreşte: bani, faimă, admiraţie, sex. Dincolo de acestea, el realizează că s-a pierdut pe sine, întrebându-se într-un anumit moment cine este el în această lume în care toţi arătă la fel.

Durata spectacolului: 1h 10min

13 aprilie 2014

15.00 – Teatrul Dramatic Rus de Stat A.P. Cehov

Steaua lui Guguță, AMTAP

Imagine

STEAUA LUI GUGUŢĂ (după creaţia lui Spiridon Vangheli)

 

 

Regie: Dana Strungaru

Scenografie: Angela Josan

Păpuşi: Maria Gross

Muzică: Viorel Burlacu

 

Interpreţi şi rol:

Guguţă – Constantin Ţurcan

Guguţă – Natalia Prodan

Mîţa Tecla – Diana Nimijan

Vişinul, Polobocul, Troianul de zăpadă – Valentin Munteanu

Harbuzul, Polobocul, Troianul de zăpadă – Petru Peru

Harbuzul, Polobocul, Troianul de zăpadă – Alexandru Catană

Moş Paznic, Arbuşti, Harbuzul, Polobocul, Fulgii mari, Bulgăre de zăpadă, Omul de zăpadă – Dan Filipov

 

Arbuşti, Copacul, Fluturele Chiril, Fulgii mari, Mănuşa mare – Dumitru Uruşciuc

Hulubii, Floarea Soarelui, Rîul, Fulgul mare, Ghiocica- Corina Scorpan

Floarea, Macul, Rîul, Viţa de vie, Bulgăre de zăpadă, Viorelele- Maria Tuchiluş

Floarea, Macul, Rîul, Viţa de vie, Bulgăre de zăpadă, Copiii- Valentina

Căpşunica, Harbuzul, Copacul, Viţa de vie, Fulgii mari, Viorelele – Cristina Pazurati

Căpşunica, Harbuzul, Rîul,Viţa de vie (păpuşa), Fulgii mici şi mari, Fluturele (ea)- Natalia Tîrsîna

Harbuzul, Floarea Soarelui (mîinile), Rîul, Fulgii mici şi mari, Copiii – Ecaterina Strunevscaia

Fulgul, Rîul – Gonţa Eugenia

 

Cînd suntem copii ne grăbim. Ne grăbim spre cei adulţi, cum se grăbeşte călătorul spre munte. Abia cînd ajungi în vîrf, descoperi că altceva n-ai ce vedea mai frumos, decît valea pe care ai lăsat-o la poalele muntelui.

Minunată e copilăria, unde basmul coboară pe pământ şi unde trăiesc cei mai mari visători de pe planetă – Copiii.

Durata spectacolului: 45 min

13 aprilie 2014

11.30 – Teatrul Republican de Păpuşi Licurici:

 

 

 

 

 

 

Steaua fără nume, AMTAP

steaua

STEAUA FĂRĂ NUME de Mihail Sebastian

Regie: Boris Focșa

Scenografie: Adrian Suruceanu

 

Roluri şi interpreţi:

Necunoscuta – Patricia Plîngău / Rodica Mereuţă

Şeful Gării – Igor Izman

Un ţăran – Victor Vascan

Profesorul – Constantin Garbuz

Ichim, Udrea – Ion Prisăcara

Domnişoara Cucu – Iana Pascal / Viorica Cazac

O elevă – Svetlana Parfeni

Pascu, Grig – Gheorghe Tabarcea

Povestea Monei şi a profesorului Miroiu este în afara timpului şi a spaţiului. Întâlnirea celor doi în gara în care nu opreşte niciodată acceleratul pare, mai degrabă, o reîntâlnire. Din simplă coincidenţă ajung oare concomitent în gara din câmp Mona şi cartea veche pe care Miroiu o comandase de ceva timp de la Bucureşti? Ce aşteaptă, de fapt, profesorul: cartea necesară pentru a calcula cu exactitate coordonatele stelei sau însăşi steaua? Aceasta este întrebarea, care stă la baza întregii acţiuni a spectacolul montat de Boris Focşa. „Aventura asta ridicolă, care se numeşte viaţa noastră, se repetă altfel, de la început, sub acelaşi cer, dar cu alt noroc…”, îi spune Miroiu Monei la un moment dat, încercând parcă să-i întindă mâna pentru a o ajuta să se ridice la alt nivel din lumea în care era percepută doar ca un animal de companie. Ca „un animal de lux”, avea să precizeze Grig.

Durata spectacolului: 2h

12 aprilie 2014

19.00 – Teatrul Republican Luceafărul

315 Dream House, AMTAP

 

315 Dream House

 

Regie:Petraşcu Ianoş şi Eugen Farguțu

Coregrafie: Eugen Farguțu

Expresie corporală: Petrașcu Ianoș

Roluri şi interpreţi: studenții anului III și IV, catedra Regie

De ce 315 Dream Hause? Fiindcă este localul catedrei REGIE, unde studenţii pot discuta despre toate temerile şi visele lor, unde poveştile devin realitate.

315 Dream House este un spectacol nonverbal, în care se regăsesc elementele de dans contemporan, expresia corporală şi lucrul cu obiectul. Actorii prezintă noi forme ale obiectelor de uz cotidian, vorbesc, prin intermediul elementelor de dans, despre incertitudine şi angoasă. În prima parte a spectacolului este prezentată fobia, în a doua – sentimentul de dragoste.

315 Dream House începe cu o atmosferă plină de mister şi se termină cu una inundată de iubire.

 

Durata spectacolului: 1h 20 min, cu pauză

12 aprilie 2014

17.00 – Academia de Muzică,Teatru şi Arte Plastice